优秀作品的续章破碎易拍。

三年前的《雄狮少年》虽有争议但仍可谓一鸣惊东谈主，不仅独创了中国现代动画电影里现实向的新高度，也因其创造性地在少年景长故事里融入中华优秀传统文化、岭南地域文化、醒狮竞技文化而广受好评。

《雄狮少年2》有珠玉在前却依然作念得突出优秀：故事时空从2005年的广东不息和调遣到了2009年前后的上海，主东谈主公阿娟和他的伙伴阿猫阿狗从舞狮转向格斗，木棉花绽开变成了白玉兰飘香。这么的更自新渡战术在不息前作精容颜质、抵制主持互文性的同期，也翻开了一派主题和叙事的新全国：不仅诗意纵脱的热血少年气与现实见识地域贩子焰火气依然动东谈主，野草丛里的那头雄狮依然在，可谓“焰火尽染少年时，蓬蒿不没雄狮志”，第二部里的许多段落依然会如第一部相似让东谈主心潮彭湃潸然泪下。况兼，在一些诸如格斗动作好意思学构建、体育类型电影范式跃进、上海齐市景不雅呈现、成本与媒体职权反想等方面，电影还进行了更进一步的拓展探索。两部“雄狮少年”分则孤苦闪光，合则相映成辉，在变与不变之中，共同酿成了现代中国动画电影甚或中国电影的一谈飘逸气候。

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变与不变中的少年气与焰火气

所谓“变”，一是调遣，一是拓展。

从岭南到上海，外皮的时空调遣很彰着：上海城市空间行为最主要的场景，其中记号性的街区和建筑被挑选了出来，大到陆家嘴城市天空线、苏州河黄浦江、外白渡桥、豫园城隍庙、锦江乐土，小到冷巷、亭子间、菜市集、早餐摊、夜市排档、毁灭工地等，齐市气味和贩子风情交汇在全部，越真实（特地是细节真实）就越有奇不雅性，地域特征由浅入深地从空间，历程方言、习俗等，落在了文化的独到性上，赐与不雅众很强的审好意思愉悦。情节与动作载体从舞狮调遣为格斗，从更传统的展现式竞技到更先锋的抵挡式竞技，动作奇不雅性在发生一定进度的变化。东谈主物的变化即为成长：阿娟和他的一又友们从少年近后生，肌肉更知道，个头也长高，更弊端的是少年们的心地更熟识了一些，初心与童真还在，但似乎又多了一份成年东谈主的千里稳与背负。

《雄狮少年2》的另一个彰着的变化是在“少年”的世界里引入关联性的社会议题，比如传统技击、竞技打假，公论网暴、文化传承等等，这是一种自愿的题材拓展和主题开掘：正本仅仅想打工和舞狮的阿娟对复杂的社会“不太懂”，但在阅历了体魄检会、比赛进修、社会磨真金不怕火之后，面对被责问被网暴之后，不再简便地想考问题但也莫得变得泄劲能够世故，而是在螺旋式高潮后还能保持和蔼、朝气与初心。

第二部和第一部之间光显有着一定的互文性，通过闪回、回忆能够报信东谈主一般的“打电话”勾连起不同的东谈主物和时空。在这种互文性基础下，东谈主物造型也在不息，第一部上映时遭受上纲上线无端训斥的所谓“眯眯眼”立场被保留住来，这尤其让东谈主感佩。电影中有阿娟遭受成心的责问污蔑进而承受网暴的情节，所谓“别有全心的非难者比你更知谈你有多冤枉”，也有着“交给时辰来科罚问题，清者自清”这么的台词。这种买通现实与电影、反不雅自身的互文恢复亦然一种拓展。

从第一部到第二部，不变的当先是“少年气”。卑微执拗的野草精神开释出了诗意恣肆的设想感和纵脱气味，主东谈主公的阳刚与阳光感随岁月不息。少年气是芳华的热血心绪，亦然单纯的和蔼诚实，少年气有着一种由己及东谈主的感染力，不是泄劲丧气自我角落化的、也不是简便的大怒抵挡，而是繁荣有为不向运道垂头的乐不雅和签订。

两部作品齐在效劳营造的现实生活的“焰火气”也莫得断，在阿娟身上，家乡、广州、上海齐留住了光显的钤记。上海这座城市的焰火气有底层贩子的一面，也有着海纳百川多元丰富的一面，有方言、食品、一稔、想维神态对东谈主的影响，但更弊端的是身处其中的东谈主面对生涯压力时的死力、机灵以至是自嘲。电影展现如斯这般焰火尽染的少年，这里面有一种平人心志，能够说得再大些，一种东谈主民性。

从“本格”到“社会”的类型会通战术

《雄狮少年2》有着更自愿的类型会通意志，将芳华成长、体育、动作、笑剧等有机鸠集，吸纳一些类型元素与素质建构出我方的独到范式，在保持一定作家性的同期，相较于第一部，有着更市集化的诉求。

当先是格斗题材的采选。

客不雅上说，这几年真东谈主电影里的格斗题材较多，如《羞羞的铁拳》《八角笼中》《热辣滚热》《终极格斗》等，一定进度淡化了这一题材的簇新感和奇不雅性，几许齐让这部作品的格斗现实靠近着很大的改进压力。不外，《雄狮少年2》照旧死力作念到了。

电影将传统技击与格斗关联与矛盾的话题引入，拓展了主题和叙事的空间。周星驰《功夫》一般的常人物逆袭，以及阿娟背后的传武四大金刚的群像塑造，让武打动作片乃至武侠片的传统融入了体育竞技片之中，动作的可看性与奇不雅性不仅更有了戏剧张力，况兼造就了文化意味。

电影还更具国外化视线地找到了一些诸如巴西战舞、泰拳等有辨识度的格斗类别引入叙事，增多簇新感。

主创也更好更竣工地处理了比赛与生活之间的谈论，更早地引入比赛，让“拳台”这个“前台”更多地成为凝缩生活的戏中戏式的“舞台”，在前台后台的交错中，情节发展的概述明晰张弛有度。

电影还不息并进一步造就了前作的一个杰出优点，即动作细节打磨全心，血肉丰润。

其次，格斗不忘舞狮，及时勾连传统文化传统技击。

正本舞狮等于从技击中变嫌孤苦而来，现实中就有着密切的关联，再加上电影战术性地将“腿功”“活泼滚动”“肘子功”“点穴”“虚实”等现实层层重复上去，抵挡性竞技与好意思感式呈现鸠集，成为这类电影最需要的“好意思”与“燃”。同期，热血之“燃”与难熬境遇自我解嘲鸠集，也让草根笑剧的“泪”与“笑”有机融入作品全体之中。

再次，电影中“破碎力量”的设备既有体育里面的身心收尾与磨真金不怕火，也有体育外部的社会压抑，比如诬陷的成本职权、弁言职权等，这既是类型层面上的故事需要，更是对真实的现实问题的想考和恢复。由此，类型会通从“本格派”走向了“社会派”，将电影自身遭受的无端训斥，通过阿娟被网暴被责问污蔑，参加了对这一多数社会问题的感性想考。

蓬蒿里的雄狮志，冲破个体的身心收尾和社会压抑成为更好的我方，从这个料想上说，动画片里的常人物现实传说，亦然一种平和现实见识。

慢工细活至心满满的制作水准

三年前的《雄狮少年》因为万般原因，市集反馈和影片质地不是很匹配。《雄狮少年2》如同故事里的阿娟这个少年自己，带着不摈弃不屈输的精神，闲静练功负责打磨，重回市集来“争这连气儿”。

这部电影的许多改进设计最终齐落回到了制作水准上：电影的现实规复度高，空间场景细节丰润，十几年前的上海还有些“登科梦核”的元素；东谈主物特色光显，除了这一众少年，新东谈主物小雨、张瓦非凡在形象、颜料、言语上具有典型的地域特色和个性特征，将上海小小姐和上海中年大叔塑造得颇为逼真，次要东谈主物和邪派雇主、拳手、小奴才等扮装也很全心；在新时候的加持之下，电影的动作狡计感好，格斗运动度高；电影配乐和歌曲感染力棒，屡次出现的由“讲话”转入“说唱”的歌曲处理要道，有着很强的后素性和现代感，况兼也很有民族性；歌曲《无名的东谈主》的回首，从毛不易的原唱到张韶涵的翻唱，在切中主题的同期，能进一步唤起不雅众在戏里戏外的双重共识。

笔者认为，两部《雄狮少年》电影过甚传播酿成的这个共同体，无疑是国漫崛起乃至用电影来恢复“双创”这一期间命题、将中华优秀传统文化现代化与后生化的症了案例：拨开争议的迷雾，中国场景、中国形象、中国现实、中国精神如野草里跃出的雄狮一般明晰有劲，如少年一般不惧挑战前赴后继。所谓“焰火尽染少年时，蓬蒿不没雄狮志”在此时具有了“东方雄狮”和“少年中国”一般的国族与期间料想。

作家：程波

文：程波 （上海大学上海电影学院锻练、副院长，上海温哥华电影学院实施院长） 裁剪：郭超豪 背负裁剪：邵岭

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